Shko te përmbajtja

Jack Nicholson

Nga Wikipedia, enciklopedia e lirë
Jack Nicholson
Nicholson më 2001
Lindi22 prill 1937 (89 vjeç)
Neptune City, New Jersey, SHBA
ProfesionetAktor, producent filmash
Bashkëshorti/jaSandra Knight (m. 1962; div. 1968)​
PartnerëtAnjelica Huston (1973–1990)
Rebecca Broussard (1989–1994)
Lara Flynn Boyle (1999–2004)
Fëmijë6, përfshirë Lorraine dhe Ray
Nënshkrimi

John Joseph Nicholson (lindi më 22 prill 1937) është një aktor dhe regjisor amerikan në pension.[1] Nicholson konsiderohet gjerësisht si një nga aktorët më të mëdhenj të shekullit të 20-të, duke luajtur shpesh rebelë që luftojnë kundër strukturës shoqërore.[2][3][4] Gjatë karrierës së tij pesëdekadëshe, ai mori shumë çmime, duke përfshirë three Academy Award, tre British Academy Film Award, gjashtë Golden Globe Award, dhe një Grammy Award.

Nicholson fitoi Academy Award për Aktorin më të Mirë për interpretimin e Randle McMurphy në One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) dhe një burrë me OCD në As Good as It Gets (1997), si dhe për Aktorin më të Mirë Mbështetës për interpretimin e një playboy të moshuar në Terms of Endearment (1983). Ai mori nominime të mëtejshme për Oscar për Easy Rider (1969), Five Easy Pieces (1970), The Last Detail (1974), Chinatown (1974), Reds (1981), Prizzi's Honor (1985), Ironweed (1987), A Few Good Men (1992), dhe About Schmidt (2002).

Role të tjera të shquara të Nicholson ishin në Carnal Knowledge (1971), The Shining (1980), Heartburn (1986), Broadcast News (1987), Batman (1989), Hoffa (1992), Mars Attacks! (1996), Anger Management (2003), Something's Gotta Give (2003), The Departed (2006), dhe The Bucket List (2007). Nicholson ka drejtuar tre filma, Drive, He Said (1971), Goin' South (1978), dhe The Two Jakes (1990). Ai u tërhoq nga aktrimi pasi luajti në How Do You Know (2010).

Nicholson është një nga tre aktorët meshkuj që ka fituar tre Academy Award dhe një nga vetëm dy aktorët që janë nominuar për një Academy Award për aktrimin në filma të realizuar në çdo dekadë nga vitet 1960 deri në vitet 2000 (krahas Michael Caine). 12 nominimet e tij për Academy Award e bëjnë atë aktorin mashkull më të nominuar në historinë e Academy. Ai u nderua me AFI Life Achievement Award në vitin 1994, Cecil B. DeMille Award në vitin 1999 dhe Kennedy Center Honors në 2001.

Jeta e hershme

[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]

Nicholson lindi më 22 prill 1937, në Neptune City, New Jersey,[5][6] djali i një showgirl, June Frances Nicholson (emri skenik June Nilson; 1918–1963).[7][8] Nëna e Nicholson ishte me prejardhje irlandeze, angleze, gjermane dhe uellsiane. Nëna e tij u martua me showmanin italo-amerikan Donald Furcillo (emri skenik Donald Rose; 1909–1997) në vitin 1936, përpara se të kuptonte se ai ishte tashmë i martuar.[9]: 8 [10] Biografi Patrick McGilligan deklaroi në librin e tij Jack's Life se Eddie King i lindur në Letoni (fillimisht Edgar A. Kirschfeld),,[11] menaxheri i June, mund të ketë qenë babai biologjik i Nicholson, në vend të Furcillo. Burime të tjera sugjerojnë se June Nicholson nuk ishte e sigurt për identitetin e babait.[7]

Nicholson u rrit në Neptune City, New Jersey.[9]: 7  Përpara se të fillonte shkollën e mesme, familja e tij u zhvendos në një apartament në Spring Lake, New Jersey.Spring Lake, New Jersey.[9]: 16 [12] "Nick", siç njihej nga shokët e tij të shkollës së mesme, ndoqi Manasquan High School aty pranë, ku u votua si "Kllouni i Klasës" nga Klasa e vitit 1954. Ai ishte në paraburgim çdo ditë për një vit të tërë shkollor.[6] Një çmim teatri dhe një dramë në shkollë janë emëruar për nder të tij. Në vitin 2004, Nicholson mori pjesë në ribashkimin e 50-vjetorit të shkollës së mesme i shoqëruar nga tezja e tij Lorraine.[9]

Karriera

[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]

1958–1969: Rolet e hershme dhe përparimi

[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]
Nicholson si Wilbur Force në The Little Shop of Horrors (1960)

Nicholson erdhi për herë të parë në Kaliforni në vitin 1950, kur ishte 13 vjeç, për të vizituar motrën e tij. Ai filloi punë si punonjës zyre për regjisorët e animacionit William Hanna dhe Joseph Barbera në studion e vizatimeve MGM. Ata i ofruan një punë fillestare si animator, por ai refuzoi, duke përmendur dëshirën e tij për t'u bërë aktor.[13] Ndërsa pranonte Cecil B. DeMille Award më Golden Globe Award të 56-të, ai kujtoi se dita e tij e parë si aktor pune (në Tales of Wells Fargo) ishte 5 maji 1955, të cilën e konsideronte me fat, pasi 5 ishte numri i fanellës së idhullit të tij të fëmijërisë, Joe DiMaggio.[14] Ai u trajnua për t'u bërë aktor me një grup të quajtur Players Ring Theater, pas së cilës gjeti role të vogla duke performuar në skenë dhe në soap opera televizive.[2] Ai bëri debutimin e tij në film në një dramë adoleshente me buxhet të ulët The Cry Baby Killer (1958), duke luajtur rolin kryesor. Për dekadën e ardhshme, Nicholson bashkëpunoi shpesh me producentin e filmit, Roger Corman. Corman e drejtoi Nicholsonin në disa raste, si në The Little Shop of Horrors si varrmihësi (dhe pacienti dentar mazokist) Wilbur Force; në The Raven; The Terror, ku ai luan një oficer francez të joshur nga një fantazmë e ligë; dhe The St. Valentine's Day Massacre. Nicholson punoi shpesh me regjisorin Monte Hellman në filma perëndimor me buxhet të ulët; dy prej tyre—Ride in the Whirlwind dhe The Shooting—fillimisht nuk i tërhoqën vëmendjen distributorëve të filmave amerikanë, por fituan sukses kult në qarkun francez të artit dhe më vonë u shitën në televizion. Nicholson u shfaq gjithashtu në dy epizoda të The Andy Griffith Show dhe luajti rolin e një pilot garash rebel në pistën e dheut në filmin e vitit 1960 The Wild Ride.

Me karrierën e tij si aktor në rënie, Nicholson dukej se i ishte dorëzuar një karriere pas kameras si shkrimtar/regjisor. Shija e tij e parë e suksesit në shkrim ishte skenari për filmin [[Kundërkultura e viteve 1960|kundërkulturës] së vitit 1967, The Trip (me regji nga Corman), me protagonistë Peter Fonda dhe Dennis Hopper. Pasi lexoi për herë të parë skenarin, Fonda i tha Nicholson se ishte i impresionuar nga shkrimi dhe mendonte se mund të bëhej një film i shkëlqyer. Por Fonda u zhgënjye nga rezultati i filmit dhe fajësoi montazhin për shndërrimin e tij në një film "të parashikueshëm" dhe e tha këtë publikisht. Nicholson gjithashtu bashkëshkroi, me Bob Rafelson, filmin Head, ku luanin The Monkees, dhe aranzhoi kolonën zanore të filmit.

Suksesi i parë i madh në aktrim i Nicholson erdhi kur iu hap një rol në filmin e Fonda dhe Hopper Easy Rider (1969). Ai luajti rolin e avokatit alkoolik George Hanson, për të cilin mori nominimin e tij të parë për Oscar. Filmi kushtoi vetëm 400,000 dollarë për t'u realizuar dhe u bë një sukses i madh, duke fituar 40 milionë dollarë.[15] Biografi John Parker shkruan se interpretimi i Nicholson për rolin e tij e vendosi atë në shoqërinë e aktorëve të mëparshëm antihero, si James Cagney dhe Humphrey Bogart, ndërsa e promovoi atë në një "hero numër një të lëvizjes kundër kulturës brenda natës".[15] Roli ishte shkruar për Rip Torn, i cili u tërhoq nga projekti pas një grindjeje me Hopper.[16] Më vonë, Nicholson e pranoi rëndësinë e përzgjedhjes së aktorit për filmin Easy Rider: "E tëra çfarë mund të shihja në filmat e hershëm, përpara Easy Rider, ishte ky aktor i ri i dëshpëruar që përpiqej të largohej nga ekrani dhe të krijonte një karrierë në film."[17] Stanley Kubrick, i cili u impresionua nga performanca e tij në Easy Rider, e zgjodhi Nicholson si Napoleon në një film për jetën e tij, dhe megjithëse prodhimi i filmit filloi, projekti dështoi, pjesërisht për shkak të një ndryshimi në pronësi në MGM.

1970–1989: Yllimi dhe lavdërimi

[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]

Në vitin 1970, Nicholson luajti në filmin Five Easy Pieces përkrah Karen Black, në atë që u bë roli i tij përcaktues. Nicholson dhe Black u nominuan për çmime Oscar për performancat e tyre. Nicholson luajti rolin e Bobby Dupea, një punëtor në platformën e naftës, dhe Black luajti rolin e të dashurës së tij kamariere. Black vuri në dukje se personazhi i Nicholson në film ishte shumë i përmbajtur dhe shumë i ndryshëm nga personaliteti i vërtetë i Nicholson. Ajo tha se skena famëkeqe e restorantit ishte improvizuar pjesërisht nga Nicholson dhe ishte jashtë karakterit të Bobby, i cili nuk do të interesohej aq shumë të debatonte me një kamariere.[18] "Mendoj se Jack ka shumë pak të përbashkëta me Bobby. Mendoj se Bobby ka hequr dorë nga kërkimi i dashurisë. Por Jack nuk e ka bërë, ai është shumë i interesuar për dashurinë, për të zbuluar gjëra. Jack është një qenie njerëzore shumë kurioze dhe e gjallë. Gjithmonë i gatshëm për një ide të re."[19]: 37  Vetë Nicholson e tha këtë, duke i thënë një intervistuesi: "Më pëlqen t'i dëgjoj të gjithë. Kjo për mua është eliksiri i jetës."[20]

Brenda një muaji pas publikimit të tij në shtator të atij viti, filmi Five Easy Pieces u bë një sukses i madh, duke e bërë Nicholsonin një aktor kryesor dhe “antiheroin e ri amerikan”, sipas McDougal.[9]: 130  Kritikët filluan të spekulonin nëse ai mund të bëhej një tjetër Marlon Brando apo James Dean. Karriera dhe të ardhurat e tij u rritën ndjeshëm. Ai tha: “Jam bërë shumë i kërkuar. Emri yt bëhet një imazh marke si një produkt. Ti bëhesh supa e Campbell, me tridhjetë e një lloje të ndryshme rolesh që mund të luash.”[9]: 130  Ai i tha agjentes së tij të re, Sandy Bresler, t’i gjente role të pazakonta në mënyrë që të mund të zgjeronte aftësitë e tij të aktrimit: “Më pëlqen të luaj njerëz që nuk kanë ekzistuar ende, një ‘personazh kulmor’”, tha ai, “kam atë dëshirë krijuese. Shumë në mënyrën se si Chagall fluturon figura në ajër: sapo bëhet pjesë e mençurisë konvencionale, nuk duket veçanërisht aventureske, e çuditshme apo e egër.”[9]: 130 

Nicholson dhe Warren Beatty duke xhiruar The Fortune (1975)

Gjithashtu në vitin 1970, Nicholson u shfaq në përshtatjen filmike të On a Clear Day You Can See Forever, megjithëse pjesa më e madhe e performancës së tij u la në dhomën e xhirimit. Agjenti i tij refuzoi një rol kryesor në Deliverance kur producenti dhe regjisori i filmit, John Boorman, refuzoi të paguante atë që donte agjenti i Nicholson.[9]: 130  Në vitin 1971, Nicholson luajti në Carnal Knowledge, një komedi-dramë e drejtuar nga Mike Nichols dhe me bashkë-aktorë Art Garfunkel, Ann-Margret, dhe Candice Bergen. Ai u nominua për një Golden Globe Award për Aktorin më të Mirë. Gjatë xhirimeve, Nicholson filloi atë që u bë një miqësi e përjetshme me Garfunkel. Kur vizitoi Los Anxhelosin, Garfunkel qëndroi në shtëpinë e Nicholsonit në një dhomë që Nicholson me shaka e quajti "Suita Arthur Garfunkel".[9]: 127 

Role të tjera të Nicholson përfshijnë filmin e Hal Ashby The Last Detail (1973) me Randy Quaid, për të cilin Nicholson fitoi çmimin për Aktorin më të Mirë në Festivalin e Filmit në Kanë dhe u nominua për Oskarin e tij të tretë dhe një Golden Globe. Në vitin 1974, Nicholson luajti në trillerin noir të Roman Polanski, Chinatown, dhe u nominua përsëri për Academy Award për Aktorin më të Mirë për rolin e tij si Jake Gittes, një detektiv privat. Filmi luajti bashkë me Faye Dunaway dhe John Huston, dhe përfshinte një rol të shkurtër me Polanskin. Ebert e quajti portretizimin e Nicholson të mprehtë, kërcënues dhe agresiv, një personazh që dinte "si të shkonte tej mase", siç bëri në One Flew Over the Cuckoo's Nest. Ebert gjithashtu vëren rëndësinë e rolit për karrierën e Nicholson, duke e parë atë si një tranzicion të madh nga filmat shfrytëzues të dekadës së mëparshme. "Si Jake Gittes, ai hyri në vendin e Bogart", thotë Ebert. "Si një njeri tërheqës për audiencën sepse ai sugjeron si rehati ashtu edhe rrezik... Që nga Gittes e tutje, Nicholson krijoi personalitetin e një njeriu që i kishte parë të gjitha dhe ishte ende i aftë të argëtohej pa masë."[21]

Një nga sukseset e Nicholson erdhi në vitin 1975, me rolin e tij si Randle P. McMurphy në One Flew Over the Cuckoo's Nest. Filmi ishte një përshtatje e romanit të Ken Kesey me të njëjtin emër, dhe u drejtua nga Miloš Forman dhe bashkëprodhua nga Michael Douglas. Nicholson luan një pacient anti-autoritar në një spital psikiatrik ku ai bëhet një udhëheqës frymëzues për pacientët e tjerë. Një nga pacientët e luajtur ishte Danny DeVito në një rol të hershëm. Nicholson mësoi më vonë se DeVito ishte rritur në të njëjtën zonë të New Jersey, dhe ata njihnin shumë nga të njëjtët njerëz.[22] Filmi mori nëntë nominime në Çmimet e Akademisë dhe fitoi pesë, përfshirë të parin e Nicholson për Aktorin më të Mirë.[23] Roli dukej i përkryer për Nicholson, me biografin Ken Burke që vuri në dukje se "sjellja e tij e zgjuar balancon shqetësimin e tij të vërtetë për trajtimin e pacientëve të tjerë me shpirtin e tij të pavarur shumë të lirë për të ekzistuar në një strukturë shoqërore shtypëse".[24][25] Forman i lejoi Nicholson të improvizonte gjatë gjithë filmit, duke përfshirë shumicën e sekuencave të terapisë në grup.[13] : 273  Recensentja Marie Brenner vëren se performanca e tij e guximshme "tejkalon ekranin" dhe vazhdimisht i frymëzon aktorët e tjerë duke ua lehtësuar sëmundjet mendore me dialogun e tij komik.

Gjithashtu në vitin 1975, Nicholson luajti në filmin e Michelangelo Antonioni The Passenger (1975), ku luante edhe Maria Schneider. Nicholson luan rolin e gazetarit David Locke, i cili gjatë një detyre në Afrikën e Veriut vendos të lërë gazetarinë dhe të zhduket duke marrë një identitet të ri të fshehur. Fatkeqësisht, personi i vdekur, identitetin e të cilit ai merr, rezulton të ketë qenë një kontrabandist armësh në arrati. Ngjarja e pazakontë e Antonionit përfshinte dialog bindës dhe aktrim të shkëlqyer, pohon kritiku i filmit Seymour Chatman.[26] Filmi u xhirua në Algjeri, Spanjë, Gjermani dhe Angli. Filmi mori kritika të mira dhe ringjalli reputacionin e Antonionit si një regjisor i shkëlqyer.[26] Ai tha se donte që filmi të kishte më shumë një "ndjesi spiunazhi [dhe] të ishte më politik".[42] Nicholson filloi të xhironte filmin nga një skenar i papërfunduar, vëren Judith Crist,[27] megjithatë, pas përfundimit të tij, ai e vlerësoi aq shumë filmin sa bleu të drejtat botërore dhe regjistroi një kujtim të punës me Antonionin.[26]

Nicholson (1976)

Nicholson vazhdoi të merrte role më të pazakonta. Ai mori një rol të vogël në filmin The Last Tycoon përballë Robert De Niros. Ai mori një rol më pak simpatik në filmin perëndimor të Arthur Penn, The Missouri Breaks (1976), posaçërisht për të punuar me Marlon Brandon. Nicholson u frymëzua veçanërisht nga aftësia e Brandos në aktrim, duke kujtuar se në rininë e tij, si asistent menaxher në një teatër, ai e pa filmin On the Waterfront rreth 40 herë. Ai dikur deklaroi: "Marlon Brando më ndikoi fuqishëm. Sot, është e vështirë për njerëzit që nuk ishin atje të kuptojnë ndikimin që Brando kishte te një audiencë. ... Ai gjithmonë ka qenë shenjtori mbrojtës i aktorëve".[28][29] "Unë jam pjesë e brezit të parë që e idolizoi Marlon Brandon", tha ai.[30]

Nicholson ka vërejtur se, ndërsa si De Niro ashtu edhe Brando ishin të njohur për aftësitë e tyre si aktorë metodikë, ai vetë rrallë është përshkruar si i tillë, një fakt që ai e sheh si një arritje: "Unë ende po i mashtroj ata", i tha ai Sean Penn. "E konsideroj një arritje sepse ndoshta nuk ka askush që e kupton aktrimin metodik më mirë akademikisht sesa unë - ose në të vërtetë e përdor më shumë në punën e tij. Por është qesharake, askush nuk e sheh vërtet këtë. Është perceptim kundrejt realitetit, mendoj."[20]

Edhe pse nuk fitoi asnjë Academy Award për përshtatjen e Stanley Kubrick të romanit të Stephen King The Shining (1980), roli i tij në film si shkrimtari Jack Torrance mbetet një nga më të rëndësishmit e tij. Ai ishte zgjedhja e parë e Kubrick për të luajtur rolin, megjithëse autori i librit, Stephen King, donte më shumë një "njeri të zakonshëm". Kubrick fitoi argumentin dhe e quajti aktrimin e Nicholson "në të njëjtin nivel me yjet më të mëdhenj të së kaluarës, si Spencer Tracy dhe Jimmy Cagney".[31] Në përgatitje për rolin, Nicholson u mbështet në përvojat e tij si shkrimtar dhe flinte pak orë për të qëndruar në një gjendje të shqetësuar gjatë xhirimit. Kolegia e tij Shelley Duvall kujtoi se ajo dhe Nicholson kaluan shumë orë duke diskutuar personazhet e tyre, me Nicholson që personazhi i tij të ishte i ftohtë me të që nga fillimi.[32] Në shesh xhirimi, Nicholson gjithmonë shfaqej në personazh dhe nëse Kubrick ndihej i sigurt se Nicholson i dinte replikat e tij mjaftueshëm mirë, ai e inkurajonte atë të improvizonte përtej skenarit.[31] : 434  Për shembull, Nicholson improvizoi replikën e tij tashmë të famshme "Ja ku është Johnny!",[31] : 433  së bashku me një skenë në të cilën ai shfryn zemërimin e tij ndaj gruas së tij kur ajo i ndërpret punën.[31] : 445  Kishte gjithashtu xhirime të gjera të skenave, për shkak të perfeksionizmit të Kubrickut. Nicholson xhiroi një skenë me baristin fantazmë 36 herë.[33] Ai tha, "Stanley është kërkues. Ai do ta bëjë një skenë pesëdhjetë herë, dhe duhet të jesh i mirë për ta bërë këtë."[34]: 38 

Në vitin 1982, Nicholson luajti rolin e një agjenti të zbatimit të ligjit për imigracionin në filmin The Border, me regji nga Tony Richardson. Në të luajti edhe Warren Oates, i cili luajti rolin e një zyrtari të korruptuar kufitar. Richardson donte që Nicholson ta luante rolin e tij në mënyrë më pak ekspresive sesa në rolet e tij të mëparshme dhe donte që ai të vishte syze dielli reflektuese për të portretizuar atë që vishnin patrulluesit.[13] : 318 

Nicholson fitoi Oscarin e tij të dytë, një Academy Award për Aktorin më të Mirë Mbështetës, për rolin e tij të astronautit në pension Garrett Breedlove në filmin Terms of Endearment (1983), me regji nga James L. Brooks. Në të luanin Shirley MacLaine dhe Debra Winger. McGilligan pretendon se ishte një nga personazhet më komplekse dhe të paharrueshme të Nicholson. Ai dhe MacLaine luajtën shumë nga skenat e tyre në mënyra të ndryshme, duke testuar dhe bërë vazhdimisht përshtatje.

Nicholson vazhdoi të punonte me fryte në vitet 1980, duke luajtur në filma të tillë si: The Postman Always Rings Twice (1981); Reds (1981), ku Nicholson portretizon shkrimtarin Eugene O'Neill me një intensitet të qetë; Prizzi's Honor (1985); Heartburn (1986); The Witches of Eastwick (1987); Broadcast News (1987); dhe Ironweed (1987). Pasuan edhe tre nominime për Oscar (Reds, Prizzi's Honor, dhe Ironweed).[35][36][37] Në filmin e Batmantë vitit 1989, Nicholson luajti personazhin e keq psikopat, Joker. Filmi pati një sukses ndërkombëtar dhe një marrëveshje fitimprurëse i siguroi atij një përqindje të fitimeve bruto të vlerësuara në 60 deri në 90 milionë dollarë.[38] Nicholson tha se ishte "veçanërisht krenar" për performancën e tij si Joker: "E konsiderova atë një vepër arti pop", tha ai.[20]

Filmografia

[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]

Filma

[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]
Ylli i famës i Nicholson në Holywood
Viti Titulli Roli Shënime
1958 The Cry Baby Killer Jimmy Walker
1960 Too Soon to Love Buddy
The Wild Ride Johnny Varron
The Little Shop of Horrors Wilbur Force
Studs Lonigan Weary Reilly
1962 The Broken Land Will Brocious
1963 The Raven Rexford Bedlo
The Terror Andre Duvalier
Thunder Island — Vetëm skenarist
1964 Flight to Fury Jay Wickham Vetëm skenarist
Back Door to Hell Burnett
Ensign Pulver Dolan
1966 The Shooting Billy Spear Gjithashtu producent
Ride in the Whirlwind Wes Gjithashtu skenarist dhe producent
1967 The St. Valentine's Day Massacre Gino Pakredituar
Hells Angels on Wheels Poet
The Trip — Vetëm skenarist
1968 Psych-Out Stoney
Head Movie Director in Restaurant Cameo i pakredituar
Gjithashtu skenarist dhe producent
1969 Easy Rider George Hanson
1970 On a Clear Day You Can See Forever Tad Pringle
The Rebel Rousers Bunny
Five Easy Pieces Robert Eroica Dupea
1971 Carnal Knowledge Jonathan Fuerst
A Safe Place Mitch
Drive, He Said — Regjisor, skenarist dhe producent
1972 The King of Marvin Gardens David Staebler
1973 The Last Detail Signalman 1st Class Billy L. "Badass" Buddusky
1974 Chinatown J. J. "Jake" Gittes
1975 Tommy The Specialist
The Passenger David Locke
The Fortune Oscar Sullivan
One Flew Over the Cuckoo's Nest Randle Patrick "Mac" McMurphy
1976 The Missouri Breaks Tom Logan
The Last Tycoon Brimmer
1978 Goin' South Henry Lloyd Moon Gjithashtu regjisor
1980 The Shining Jack Torrance
1981 The Postman Always Rings Twice Frank Chambers
Reds Eugene O'Neill
1982 The Border Charlie Smith
1983 Terms of Endearment Garrett Breedlove
1985 Prizzi's Honor Charley Partanna
1986 Heartburn Mark Forman
1987 The Witches of Eastwick Daryl Van Horne
Broadcast News Bill Rorich
Ironweed Francis Phelan
1989 Batman Jack Napier / The Joker
1990 The Two Jakes J. J. "Jake" Gittes Gjithashtu regjisor dhe producent
1992 Man Trouble Eugene Earl Axline / Harry Bliss
A Few Good Men Colonel Nathan R. Jessep
Hoffa Jimmy Hoffa
1994 Wolf Will Randall
1995 The Crossing Guard Freddy Gale
1996 Blood and Wine Alex Gates
Mars Attacks! President James Dale / Art Land
The Evening Star Garrett Breedlove
1997 As Good as It Gets Melvin Udall
2001 The Pledge Jerry Black
2002 About Schmidt Warren R. Schmidt
2003 Anger Management Dr. Buddy Rydell
Something's Gotta Give Harry Sanborn
2006 The Departed Francis "Frank" Costello
2007 The Bucket List Edward Cole
2010 How Do You Know Charles Madison

Televizion

[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]
Viti Titulli Roli Shënime
1956 NBC Matinee Theater Musician's Son Epizodi: "Are You Listening?"
1960 Mr. Lucky Martin Epizodi: "Operation Fortuna?"
The Barbara Stanwyck Show Bud Epizodi: "The Mink Coat"
1961 Tales of Wells Fargo Tom Washburn Epizodi: "That Washburn Girl"
Sea Hunt John Stark Epizodi: "Round Up"
Bronco Bob Doolin Epizodi: "The Equalizer"
1962 Hawaiian Eye Tony Morgan Epizodi: "Total Eclipse"
1966 Dr. Kildare Jaime Angel 4 epizoda
1966–67 The Andy Griffith Show Marvin Jenkins / Mr. Garland 2 epizoda
1967 The Guns of Will Sonnett Tom Murdock Epizodi: "A Son for a Son"
1986 The Elephant's Child Narrator (zëri) Television short
1988 How the Rhinoceros Got His Skin & How the Camel Got His Hump Narrator (zëri) Television short
2015 Saturday Night Live 40th Anniversary Special Vetë ai Television special
2025 Saturday Night Live 50th Anniversary Special Vetë ai Television special

Referime

[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]
  1. ↑ Fear, David (22 prill 2021). "Jack Nicholson: 25 Essential Movies". Rolling Stone (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 12 shtator 2021. Marrë më 12 shtator 2021.
  2. 1 2 Katz, Ephraim. The Film Encyclopedia, HarperCollins (2012) pp. 1079–1080
  3. ↑ Ross, Graeme (20 prill 2017). "Jack Nicholson's twelve greatest performances". The Independent (në anglisht). London. Arkivuar nga origjinali më 22 dhjetor 2017. Marrë më 6 korrik 2020.
  4. ↑ Chilton, Charlotte (8 maj 2020). "Jack Nicholson's Life in Photos". Esquire (në anglisht). New York City. Arkivuar nga origjinali më 12 korrik 2020. Marrë më 6 korrik 2020.
  5. ↑ "Jack Nicholson Biography Film Actor (1937–)" (në anglisht). Biography.com. Marrë më 7 gusht 2015.{{cite web}}: Mirëmbajtja CS1: Shërbim arkivimi i vjetruar (lidhja)
  6. 1 2 Davies, Hunter (23 shkurt 1993). "INTERVIEW / Great film, Jack, now let's talk about you: Jack Nicholson". The Independent (në anglisht). London. Marrë më 1 shtator 2017.{{cite news}}: Mirëmbajtja CS1: Shërbim arkivimi i vjetruar (lidhja)
  7. 1 2 Marx, Arthur (1995). "On His Own Terms". Cigar Aficionado (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 31 mars 2010.
  8. ↑ Douglas, Edward (2004). Jack: The Great Seducer – The Life and Many Loves of Jack Nicholson (në anglisht). New York: HarperCollins. fq. 14. ISBN 978-0-06-052047-2.
  9. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 McDougal, Dennis (tetor 2007). Five Easy Decades: How Jack Nicholson Became the Biggest Movie Star in Modern Times (në anglisht). Wiley. ISBN 978-0-471-72246-5.
  10. ↑ Berliner, Eve. Marriage certificate of June Nilson and Donald Furcillo Arkivuar 11 tetor 2008 tek Wayback Machine. Young Jack Nicholson: Auspicious Beginnings. Evesmag.com. 2001.
  11. ↑ McDougal, Dennis (tetor 2007). Five Easy Decades: How Jack Nicholson Became the Biggest Movie Star in Modern Times (në anglisht). Wiley. fq. 8, 278. ISBN 978-0-471-72246-5.
  12. ↑ Nicholson, Jack. "No Getting Away From NJ: Hollywood legend Jack Nicholson attempts to elucidate the definitive quality of New Jersey" Arkivuar 24 mars 2012 tek Wayback Machine, New Jersey Monthly.
  13. 1 2 3 Gabim citimi: Etiketë <ref> e pavlefshme; asnjë tekst nuk u dha për refs e quajtura "McGilligan"
  14. ↑ "Jack Nicholson Receives Cecil B Demille Award - Golden Globes 1999" via Dick Clark Productions; retrieved February 24, 2020
  15. 1 2 Parker, John. Michael Douglas: Acting on Instinct, Hachette Book Group (2011) e-book
  16. ↑ Hill, Lee. A Grand Guy: The Life and Art of Terry Southern. Bloomsbury, 2001.
  17. ↑ "Easy rider: The Jack Nicholson interview". Irish Independent (në anglisht). 27 shkurt 2008. Arkivuar nga origjinali më 2 nëntor 2012. Marrë më 25 maj 2019.
  18. ↑ "Hold the Chicken – Five Easy Pieces" Arkivuar tetor 14, 2017, tek Wayback Machine, fair use video clip
  19. ↑ Crane, Robert. Jack Nicholson: The Early Years, Univ. Press of Kentucky (2012)
  20. 1 2 3 D'Agostino, Ryan. Esquire the Meaning of Life: Wisdom, Humor, and Damn Good Advice from 64 Extraordinary Lives, Sterling Publishing (2009) pp. 97–99
  21. ↑ Ebert, Roger. 27 Movies from the Dark Side: Ebert's Essentials, Andrews McMeel Publishing (2012) e-book
  22. ↑ Danny DeVito speaks at the 22nd AFI Life Achievement Award: A Tribute To Jack Nicholson (në anglisht). 1994. Arkivuar nga origjinali më 1 shtator 2021.
  23. ↑ "The 48th Academy Awards | 1976". Oscars.org | Academy of Motion Picture Arts and Sciences (në anglisht). 4 tetor 2014. Arkivuar nga origjinali më 1 korrik 2019. Marrë më 20 korrik 2022.
  24. ↑ Browne, Ray B; Browne, Pat; Hilt, Michael L (2001). Burke, Ken (red.). The Guide to United States Popular Culture (në anglisht). Bowling Green, Kentucky: Bowling Green State University Popular Press. fq. 578. ISBN 978-0879728212.
  25. ↑ "You're Not Crazy!" – a scene in One Flew Over the Cuckoo's Nest Arkivuar 10 mars 2016 tek Wayback Machine, fair use clip
  26. 1 2 3 Chatman, Seymour; Duncan, Paul. Michelangelo Antonioni: The Investigation, Taschen (2004) p. 134
  27. ↑ Crist, Judith. "The Plot Slickens", New York Magazine, April 14, 1975, p. 76
  28. ↑ Eliot, Marc. Nicholson: A Biography, Random House (2013) Title page
  29. ↑ Wild, David. "Rolling Stone Interview with Jack Nicholson", Rolling Stone, May 3, 2007, p. 110
  30. ↑ Nicholson, Jack. "Remembering Marlon", Rolling Stone, August 19, 2004
  31. 1 2 3 4 LoBrutto, Vincent. Stanley Kubrick: A Biography, Da Capo Press (1997) p. 420
  32. ↑ Cotter, Padraig (30 janar 2021). "What Jack Nicholson Was Really Like Filming The Shining". Screen Rant (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 20 qershor 2022. Marrë më 20 qershor 2022.
  33. ↑ Webster, Patrick (2010). Love and Death in Kubrick: A Critical Study of the Films (në anglisht). McFarland. fq. 221. ISBN 978-0-7864-5916-2.
  34. ↑ Ciment, Michel. Kubrick: The Definitive Edition, Faber and Faber, Inc. (1980; 1999)
  35. ↑ "The 54th Academy Awards: 1982". Academy Awards Database (në anglisht). Akademia e Arteve dhe Shkencave të Filmit. Arkivuar nga origjinali më 2 prill 2015. Marrë më 23 mars 2015.
  36. ↑ "The 58th Academy Awards: 1986". Academy Awards Database (në anglisht). Akademia e Arteve dhe Shkencave të Filmit. 4 tetor 2014. Arkivuar nga origjinali më 2 prill 2015. Marrë më 23 mars 2015.
  37. ↑ "The 60th Academy Awards: 1988". Academy Awards Database (në anglisht). Akademia e Arteve dhe Shkencave të Filmit. Arkivuar nga origjinali më 2 prill 2015. Marrë më 23 mars 2015.
  38. ↑ Matt Carey (8 nëntor 2013). "You don't know Jack (Nicholson)" (në anglisht). CNN. Arkivuar nga origjinali më 14 nëntor 2013. Marrë më 22 dhjetor 2013.

Lidhje të jashtme

[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]
Marrë nga "https://sq.wikipedia.org/w/index.php?title=Jack_Nicholson&oldid=3016519"